Jingren's Paperlogue Catalogue 2021

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敬人纸语 Jingren’s Paperlogue 是国内率先从事纸材创新应用的专业品牌，以纸张为媒介，探讨艺术思维、构思创意和技术手法，致力于推动书籍装帧设计美学。提供包括纸张材料，艺术展览，书籍装帧设计与培训，以及bookbinding等产品与服务，由中国书籍设计家吕敬人发起创建。

Jingren’s Paperlogue is a brand engaged in paper applications. Using paper as a medium, explore artistic thinking, creative ideas and technical techniques, and is committed to promoting the aesthetics of book design. Jingren’s Paperlogue provides products and services including paper, art exhibitions, book binding design and training, which initiated and created by Chinese book designer Lu Jingren.

作者/设计：敬人纸语

尺寸：95×145×23mm

书籍形态全方位参考:《装book》归纳总结了300余种书籍形态，涵盖了从折叠、装订样式、到书盒形状在内的多种样式，每种书籍形态均有单独配图。无论是做一本zine还是锁线精装书，在里面都能找到与之相关的内容。

作者/设计：敬人纸语

尺寸：60×60×50mm

选取了近百款书籍内文纸，根据制书过程中遇到的各类基础或实操问题进行阐述，并在相同的条件下（图片、印刷机）用不同的纸张进行印制效果对比，或者不同的条件下用相同的纸张进行对比，以便判断其中的差异。

设计：敬人纸语

尺寸：105×202×45mm

Bookbinding KIT：一套完整的家用型书籍装帧工具，可用于装订和修复。此工具套装由敬人纸语和香蕉鱼书店联合出品，由纸语工坊多年的制书经验提供参考。最终甄选12种工具和材料，其中多项工具为专门定制款，是众多手工书爱好者理想的便携式手工书装帧工具盒。

套装包含：刷子、美工刀、锥子、夹子、书脊胶 、切角尺、弯针、直针、蜡线、牛骨刀、直尺、剪刀、切割垫

作者：徐甜甜×（小马哥+橙子）

设计：小马哥+橙子

出版：中国建筑工业出版社

语种：中日韩英

尺寸：300×200×25mm

设计师理解建筑和书籍都是容器，物理上建筑是大容器，书籍是小容器，精神上他们承载的含量都是无穷大的。

XX，两位设计师名字首字母都是X。

X，同样代表无限与未知。

本组设计以“容”（<v>包含；盛；容忍；允许；<n>相貌；仪表；姓；）为基点设计整本出版物，汉字“容”被拆解后结合进XX。

XX，又是女性染色体的符号，毫无疑问这是一对女性设计师的作品。

场，几乎包含所有的设计思考，反过来说，所有的设计思考都有自己的一个场。

作者：吕敬人×方晓风

设计：敬人设计工作室 吕旻

出版：中国建筑工业出版社

语种：中日韩英

页数：564pages

尺寸：170×170×45mm

书以传统建筑和传统书籍为原点，建筑理论家方晓风先生和书籍设计家吕敬人先生通过对这两种艺术形式的历史发展进程和特点进行探讨，阐述东方建筑传统中 “场”的虚实之说。实“场”表明一种存在感，静态的三度空间。虚“场”是讲流动的空间，既是时间概念，也还包含精神追求。进而在中、日、韩三国之间进行比较。其中的异同点，既有地域文化的相通处，也有价值观造成的审美倾向差别。

全书以透穿封面封底的两个阶梯形态贯通书页，每一层级表明一个话题，意在体现“栖身于建筑中的信息”通过介质在不同空间中交汇、融合。版面设计上，文字从书页的平面进入书的六面体中，使得双向阶梯连接起2位作者对“场”的构想。

作者：赵清×大舍

设计：赵清

出版：中国建筑工业出版社

语种：中日韩英

页数：508pages

尺寸：280×280×30mm

“离合”是中国传统美学精神的一个重要组成部分。“离”、“合”在中国传统美学中原本是对自然中物体间关系美的认识：可以由一对事物间的清晰确定的关系产生，也可以来自众多事物间迷离暧昧的关系。

大舍（柳亦春/陈屹峰）和赵清所在的城市上海和南京及其周边地区在中国被称作“江南”。在传统意义上，“江南”是个充满着诗情画意的地方，但随着中国飞速的现代化进程，这种诗情画意已逐渐变成一种记忆。

如何追寻“江南”乃至中国传统的诗意环境并由此展开新的实践，是大舍，也是赵清近年设计思考的一个核心内容。

这本以“灰白”为主色调的书，以建筑师大舍和设计师赵清各自的具体实践诠释了“离合”的概念。

作者：崔晚洙×李大俊

设计：崔晚洙

出版：中国建筑工业出版社

语种：中日韩英

页数：246pages

尺寸：185×260×20mm

如果说西方人对建筑的思考建立于“建筑物＝House (Home)”之上，那么东方人的思考则归于“场＝ Shed（棚屋）”。Shed 流露、传达、揭示着某处及其场所性。在此意义上，建筑就是处理场所关系的行为。建筑师和设计师的相遇始于二人对Shed含义的兴趣分享。他们对立足处理场所关系的建筑含义进行交流、讨论，试图阐明其意。建筑师李大俊关心场所（Locus）内表现出的儒学思想，设计师崔晚洙则注目于极简美留下的深远影响。不同的兴趣点并未妨碍书籍的创作，相反他们在反复切磋中实现了互补。

作者：安智美×金宪

设计：安智美

出版：中国建筑工业出版社

语种：中日韩英

尺寸：90×260×30mm

《遗失的博物馆》被包含的“过去”与颤抖中的“当下”—伴随现代社会被称为“开发”的浪潮，记忆从未像今天这样迅速被消除。这本概念书包含着对都市记忆的点滴割裂的目击以及重构的记录。同时，通过建筑与书籍这两个相异却又相关的领域，探讨“当下性”的时间概念。安智美的证明书系列摄影作品，反映出都市里昏暗、即将被“除菌”掉的小街道样态。金宪的部分则充满建筑师本人的作品。他的建筑从物理上的以及符号化的两方面概念来解读。通过空间和开窗，他在建筑中同时表现长久在此和一瞬即逝的事物。

作者：Sasa[44]

设计：Sulki & Min

出版：Specter Press

语种：韩英

页数：4pages

尺寸：257 × 364 mm

《Sasa [44] 2014年度报告》是为一个关于教育的展览而出版的，采用的是问卷的形式。“In 2014, how many mobile calls did Sasa  [44] make?”

到目前为止，已有一位读者回答了对了全部八个问题。

作者：Rafaël Rozendaal

出版：Rollo Press

语种：英文

页数：160pages

尺寸：110×160×10mm

2013至2015年间，拉斐尔·罗森达尔（Rafaël Rozendaal）将一系列俳句作为从一种媒介跳到另一种媒介的非物质艺术作品。这些照片写在他的手机上，先是作为推特出现，然后发在他的博客和Instagram上，后来又成为展览空间和收藏家的壁画。本书胶印版与《塔林艺术厅的DOings&kNOTs》展览同时出版，由玛吉特·塞德（Margit Säde）策划。此胶印版重现了罗森达尔对我们数字时代和社会各方面简短的讽刺评论，从完整的收件箱、信息的过饱和、以及超级资本主义的驱动力，到平凡的惯例、欲望和挫败感。

作者：Maria Lalou，Alena Alexandrova

设计：Yin Yin Wong

出版：Onomatopee

语种：英文、希腊文

页数：78pages

尺寸：120×160×12mm

[theatro]是一种有节奏的阅读体验，是一场研讨会表演的5.5米长的笔录，反映了它的原始脉搏和持续时间。[theatro]扩展了“视图”（希腊语中的“thea”，即“剧院”一词）的概念。“观点”一词也是“理论”一词的词根[来自单词“thea”（即视图）和“ oro”（即感知）的交汇]。旨在将理论作为实践，[theatro]是拉鲁（Lalou）的新作品，全书用希腊文和英文双语写成。

作者：Benjamin Critton

出版：B. Critton

语种：英文

页数：24pages

尺寸：380×290mm

《流行电影中现代派房屋中的邪恶人物》用红色和黄色油墨以小报的开本印刷，对流行电影中现代主义建筑的表现进行了认真而轻松的调查，反映了将邪恶的人物和事件与现代建筑相关联的惯例，以及更笼统地讲电影和建筑之间的关系。一系列文字指出了詹姆斯·邦德（James Bond）系列电影，雷德利·斯科特（Ridley Scott）的《银翼杀手》（Blade Runner），李安（Ang Lee）的《冰风暴》（The Ice Storm）等电影中的例子，还有大量的电影剧照。

Corners Studio是Hyojoon Jo和Daew-oong Kim和于2012年在韩国首尔成立的平面工作室。主要侧重于创意方向和视觉传达策略的实践，通过排版、概念和内容相关的方法进行。

Corners Studio的工作范畴包括版画、海报、展览、出版物、标牌、营销物料、网站和视觉标识等形式，合作对象包括艺术家、设计师、文化机构和各大小品牌。

Corners Studio对如何把想法变成实物特别感兴趣。除图形设计实践外，他们还经营着一个risograph印刷空间：Corners Printing，用于自我学习和实验，以及与朋友们的合作。